Hennie Konings
Als zoon van een Russische moeder en een Nederlandse vader is Hennie Konings met Russische muziek en dans opgegroeid. Als tienjarige jongen begeleidde hij de liedjes die zijn moeder zong op de balalaika. Als teenager ontdekte hij zijn grote liefde voor de Russische dans. Hij werd in 1964 als student aangenomen aan de Rotterdamse Dansacademie en behaalde in 1968 het diploma toneeldans en danspedagogie. Aansluitend ging hij naar de Sovjet Unie (Donjetsk) waar hij zich ging specialiseren in de Russische toneelvolksdans. In 1987 kreeg hij in 1987 een studiebeurs, om in Moskou een voortgezette dansopleiding te volgen. Tijdens de vele studiereizen naar Rusland leerde hij vele Russische dansstijlen kennen, zowel de toneelvolksdans als de levende folklore in de Russische dorpen.
Na 1987 is Hennie Konings een danspedagoog van internationale bekendheid geworden. In vele landen van Europa, de U.S.A., Japan en andere Aziatische landen, geeft hij regelmatig lessen in de Russische volksdans, maakt choreografiën en houdt lezingen over de Russische folkloristische dans en zijn ontwikkeling.
Griet Menschaert
Griet Menschaert is kunstenaar en schrijver. Voor haar kunststudie in Den Bosch verhuisde ze in 2003 van Leuven naar Eindhoven. Ze was toen, na een succesvolle studie Taal- en Letterkunde al twee jaar eindredacteur geweest bij Brussel Deze Week. Na haar afstuderen aan AKV St Joost stelde Griet autonoom tekenwerk nationaal en internationaal tentoon op zowel obscure kunstplekken als in musea. Tussendoor experimenteerde ze met publicatievormen en perspectieven op het kunstenaarschap. Zo maakte ze boekjes over haar klasgenoten aan de academie en een publicatie over haar werk dat door anderen was geschreven. In toenemende mate ging ze individuen en partijen opzoeken die haar uitdagen vanuit hun anders-zijn. Er borrelden bijzondere verhalen op en haar journalistieke achtergrond werd weer geactiveerd: interactie, artistieke complexiteit, taal en publicaties zijn inmiddels vaste waarden binnen haar praktijk. In 2017 realiseerde ze het eerste KONT magazine, een publicatie waarvoor ze jaarlijks dertig makers uitnodigt om met elkaar nieuw werk te maken op Eindhovens territorium.
Druzhba
“Druzhba” is een gemengd koor bestaand uit 28 leden dat er naar streeft om de muziek en de cultuur uit Oekraïne in Nederland meer bekendheid te geven en bouwt daarom aan een repertoire dat bestaat uit klassieke werken, volksmuziek en liturgische muziek van bekende en minder bekende Oekraïense en Russische componisten. Bij hun optreden tijdens Op en Top Romantiek zullen zij, passend bij het repertoire van de rest van de avond, voornamelijk Slavische volksmuziek ten gehore brengen.
Nieuw Geluid
Loes Reiling
Loes Reiling (1990) is een jonge componiste en dirigente. Op achtjarige leeftijd is ze begonnen met slagwerk spelen en is vervolgens klassiek slagwerk gaan studeren op het conservatorium in Tilburg. In 2011 begon ze met componeren, waarvoor ze inmiddels haar bachelordiploma gehaald heeft. Op dit moment studeert ze voor haar Master of Music diploma in Tilburg, waar ze lessen volgt bij onder andere Rob Goorhuis en Jacob TV.
Loes schrijft vooral stukken op aanvraag, voor zeer diverse bezettingen, van kleine ensembles tot HaFa en theatervoorstellingen. Haar muziek is al vier jaar op rij te horen geweest op het November Music Festival in Den Bosch. Verder was haar muziek te horen op Festival Mundial, in Tivoli Vredenburg, in het Frits Philips Muziekgebouw, in het Parktheater en op Theaterfestival Boulevard. Bovendien heeft ze de finale van de compositiewedstrijd van het Tromp concours gehaald.
Het komende seizoen zal haar muziek gespeeld worden door de huidige wereldkampioen van het Wereld Muziek Concours, fanfare “St. Cecilia Puth”. Ook zal haar muziek gespeeld worden in uiteenlopende plaatsen, zoals Tilburg, Eindhoven en New York.
Sinds 2008 dirigeert ze verschillende ensembles met uiteenlopende bezettingen. In 2010 haalde ze haar instructeursdiploma slagwerk bij KREATO in Thorn. Inmiddels studeert ze HAFA-directie bij Chris Derikx en staat ze voor de jeugdslagwerkgroep in Sterksel en de fanfare St. Cecilia Maashees.
Matthias van Nispen tot Pannerden
Matthias van Nispen tot Pannerden (1981), studeerde aan het Brabants conservatorium achtereenvolgens klassiek saxofoon bij Jean Pennings, hafa-direktie bij Hardy Mertens en compositie bij Kees Schoonenbeek, Alexander Hrisanide, Willem Jeths en Maino Remmers ( lichte muziek).
Tegenwoordig is hij actief als baritonsaxofonist bij het Orkest van de Koninklijke Luchtmacht. Daarnaast is hij dirigent bij harmonieorkest de “eendragt” in Nieuwkuijk en dirigeert hij regelmatig op freelance basis. Sinds 2017 is hij assistent-dirigent bij Orkest Zuid. Verder schrijft hij muziek voor diverse bezettingen, met name binnen de blaasmuziek. Zijn composities kenmerken zich vaak door combinaties van lichte muziek met veelal filmische klassieke invloeden. De muziek van Matthias is te beluisteren op www.mvntp.nl
Souvenir Jeugdkoor
Harmonie Koningin Wilhelmina
Brabant Koor o.l.v. Louis Buskens
Louis Buskens, op dit ogenblik hoofdvakdocent koordirectie in Groningen en Tilburg en vaste dirigent van het Brabant Koor en van het Noord Nederlands Concert Koor, werd geboren in 1950 te Eindhoven. Zijn eerste muzikale opvoeding genoot hij van Floris van der Putt, rector cantus van het kathedrale koor van de Sint Jan in ‘s-Hertogenbosch. Na het behalen van zijn gymnasiumdiploma studeerde hij aan het Brabants Conservatorium te Tilburg de hoofdvakken blokfluit, schoolmuziek en koordirectie. Na zijn studie was hij jarenlang verbonden aan de Universiteit van Eindhoven als dirigent van studentenkoor en -orkest. Naast zijn oorspronkelijke specialisme van oude muziek, maakte hij vooral ook naam met grootschalige werken, zowel als uitvoerend dirigent (in werken als Honeggers Jeanne d’Arc, Prokofievs Iwan de Verschrikkelijke), als assistent-dirigent (vele opera-producties) en als koordirigent. Hij werkte samen met vele dirigenten van naam zoals Jos van Immerseel, Frans Brüggen, Mauricio Kagel, Reinbert de Leeuw, Ed Spanjaard, Valery Gergiev en vele anderen.
Onder zijn leiding staande koren werden uitgenodigd door vrijwel alle professionele orkesten van Nederland en België, zongen veelvuldig voor radio en televisie in Nederland, België, Duitsland, Frankrijk en werkten met vele solisten van internationale reputatie (Barbara Schlick, Andrea Boccelli, Nelly Miricioiu , José Careras e.a.), traden op bij belangrijke festivals (zoals het Festival de Musique Contemporaine à Metz) en zijn op vele c.d.’s te beluisteren. Hij was betrokken bij wereld- of nationale premières van belangrijke werken van bijv. Kancheli en Kagel, werkte met amateur- en professionele koren uit binnen- en buitenland. Een aantal malen was hij als koordirigent verbonden aan operaproducties in verschillende landen in Europa. Het Nationaal Jeugdkoor zong onder zijn leiding de 4 mei herdenking in de Nieuwe Kerk te Amsterdam.
Naast zijn reguliere taak als hoofdvakdocent aan twee conservatoria en als dirigent is Louis Buskens nog op vele terreinen actief. Hij is landelijk juryvoorzitter van het Nederlands Koorfestival, docent aan de “Kurt Thomas Cursus”, hij schrijft een column in het Friesch Dagblad, geeft nu en dan lezingen in het bedrijfsleven. Hij is een graag geziene gastdocent en gastdirigent. Afgelopen seizoen was hij daarvoor bijvoorbeeld enige weken in Zuid Korea om concerten te geven en colleges en masterclasses aan verschillende universiteiten. Bestuurlijk is hij actief als voorzitter van De Link (podium voor onalledaagse kamermuziek) en als lid van de Raad van Toezicht van Orkest Zuid.
Het Brabant Koor
In 1981 werd, op initiatief van Het Brabants Orkest, het Brabants Conservatorium en het Samenwerkingsverband Korenorganisaties Noord-Brabant, besloten om te komen tot de vorming van een vocaal ensemble dat in staat zou zijn om zowel het klassieke als het hedendaagse koorrepertoire op hoog niveau uit te voeren. Daarmee was de oprichting van het Brabant Koor een feit.
Het koor, samengesteld uit zowel geschoolde amateurs als zangers met een professionele achtergrond, werkt per project met compacte repetitieperiodes en wordt steeds voor elk nieuw project door middel van audities geformeerd, waardoor de vocale kwaliteit gewaarborgd blijft. Wanneer het koor voor een project door de dirigent is samengesteld, ontvangen de geselecteerden en niet-geselecteerden hiervan bericht. De muziek en de informatiebrief worden een maand voor de eerste repetities beginnen aan de deelnemers uitgereikt of toegezonden.
Afhankelijk van het stuk wisselt het koor van omvang. De deelnemers studeren het uit te voeren werk zelfstandig in. Tijdens repetitiedagen ligt het accent dan ook voornamelijk op interpretatie, afwerking en achtergronden. Het Brabant Koor repeteert op zaterdagen van tien tot vijf en op zondagen van elf tot vijf uur. De repetities vinden meestal plaats in de kleine zaal van het Muziekcentrum Frits Philips te Eindhoven of in de aula van het Sint-Janslyceum in Den Bosch. Voor een groot werk repeteert het koor gemiddeld drie weekenden tot aan een orkest- en generale repetitie.
In 1986 is de artistieke verantwoordelijkheid in handen gegeven van Louis Buskens, hoofdvakdocent koordirectie aan het conservatorium te Groningen en Tilburg, daarnaast is hij als artistiek leider en dirigent verbonden aan het Noord-Nederlands Concertkoor. Hij heeft regelmatig als koordirigent meegewerkt aan grote producties zoals de Opera in Ahoy te Rotterdam. Tijdens repetitiedagen met het Brabant Koor vormt hij een team met vaste repetitor Ben Martin Weyand, die tevens repetitor is van het Groot Omroep Koor. Het koor mag zich, met de talrijke muzikale hoogtepunten en lovende recensies in herinnering, met recht tot de bekende grote concertkoren van Nederland rekenen. Een status die aansluit op de ambitieuze programmering van de komende jaren.
Ga naar de website van Het Brabant Koor.
Corina van Eijk
Corina van Eijk, artistiek leider, producent en regisseuse, studeerde aan de regieafdeling van de toneelacademie van Maastricht. Na haar studie acteerde zij een seizoen in het Nederlands theatercircuit en o.a. in de films Belle en Marie Antoinette is niet dood (regie Irma Achten) waarvoor zij tevens de casting verzorgde. Ook deed ze de casting voor de speelfilm Abeltje naar het boek van Annie M.G. Schmidt (regie Ben Sombogaard).
Ze doceerde toneel aan de zangstudenten van het Utrechts Conservatorium. Daar regisseerde zij haar eerste opera, Der Schauspieldirektor van Mozart. Ze gaf les aan de studenten van de Academie voor Expressie te Kampen en aan de Jeugdtheaterschool Friesland, waar ze tevens haar eerste film regisseerde. Als regieassistent werkte ze in La Monnaie (Brussel) en in het Aalto Theater te Essen.
In 1989 heeft Corina van Eijk Opera Spanga, het Verona van Weststellingwerf opgericht. De eerste opera regisseerde zij in haar eigen achtertuin: l’Elisir D’Amore van G. Donizetti (1989). Bij de Nationale Reisopera regisseerde zij Les Pecheurs des Perles (G. Bizet, 1993) en La Forza del Destiono (G. Verdi, 1995).
In 1994 regisseerde zij Samson et Dalila van C. Saint-Saëns in het Operahuis van Nantes (Frankrijk). De voorstelling werd in Nantes door de pers zeer positief ontvangen, maar het publiek scandeerde teksten als: “Alle Hollanders zijn viezerikken” en “In het cachot met de regisseur, ook al is het een vrouw”. Voor de Friese popgroep Reboelje regisseerde zij in 2003 de rockopera Gysbert, Gysbert. Een jaar later maakte ze When Samson met Delilah, een co-productie met Nine Cicles Chamber Theater te New York, te zien in New York en in Nederland.
Van Eijk is verantwoordelijk voor twee Nederlandse operaspeelfilms: Rigoletto (G. Verdi, 2003) en Samson and Delilah (C. Saint-Saëns, 2006). Deze laatste werd met de nieuwe opera Gods Videotheek ter ere van het 15 jarig jubileum van Opera Spanga in de zomer van 2007 gepresenteerd. Najaar 2007 maakte zij de kinderopera Meneer en Mevrouw Macbeth, een co-productie met het productiehuis Jeugdconcerten van het Concertgebouw. In het voorjaar van 2009 regisseerde zij bij Opera Studie Nederland Hoffmans Vertellingen van Jacques Offenbach.